Filimonovskaya häst målarbok. Fantastiskt gammalt ryskt hantverk - Filimonovskaya-leksak

13 juni 2014, 00:04

Filimonovskaya leksak- Gammalt ryskt konsthantverk, bildat i byn Filimonovo, Odoevsky-distriktet, Tula-regionen. Enligt arkeologer är Filimonovhantverket mer än 700 år gammalt. Enligt andra uppgifter, cirka 1 tusen år.

Experter hävdar att konsten att skulptera och måla invecklade barnrim i lera kom till Odoev-regionen från den avlägsna övre paleolitikum, och under utgrävningar av Zhemchuzhnikovsky och Snedkovskys gravhögar och bosättningar i Odoev, var keramikskärvor med anor från 900-talet och 1100-talet. upptäckt, med ritningar och skyltar som används för att måla idag en Filimonov-leksak.

Enligt legenden döptes byn Filimonovo efter Filimons farfar, en förrymd straffånge, keramikmästare, bogomaz och leksakstillverkare. Under många år gjorde män i byn Filimonovo rätter, spispipor och olika husgeråd på keramikhjul. Detta var en seriös mans affär, lokal lera användes för detta ändamål, vilket gav en ljus terrakottafärg efter bränning.

Att tillverka leksaker ansågs vara en lätt uppgift, kvinnor gjorde det och flickor började läras ut vid sju års ålder. Sådana flickor växte upp med en viss hemgift; de kallades "visslingar". I mitten av 1800-talet var fisket redan känt långt utanför Odoevsky-distriktets gränser.

Till leksaken använde de låg fetthalt men plastisk blålera, som blev vit efter bränningen. Lera, unik i sina egenskaper, gjorde det möjligt för hantverkaren att skulptera hela skulpturen från ett stycke och uppnå vackert plastiska, uttrycksfulla former.

De torkade produkterna eldades först i en ugn, som varje hantverkare grävde på sluttningen av en kulle inte långt från huset. Efter bränning får produkter gjorda av sådan lera en jämn vit färg som inte kräver efterföljande grundning.

Leksakernas tomter är varierande och omfattar mer än femtio föremål, men de stilistiska egenskaperna som utvecklats av många generationer av folkhantverkare förblir oförändrade. I skulptering finns det långsträckta proportioner av figurer, långa halsar av människor och djur, i målning finns ett trefärgat geometriskt mönster. Avlånga graciösa silhuetter av figurer kombineras harmoniskt med glad, ljus, lakonisk målning.

Målningen är byggd enligt ett traditionellt schema: färgade ränder löper längs formen, omväxlande med mer komplexa mönster: ett grenigt "fiskben", ett ljust "bär", en strålande "stjärna" eller "sol". Ansiktena på figurerna förblir alltid vita, och endast små streck och prickar visar ögonen, munnen och näsan. Dessa leksaker är svåra att förväxla med andra.

Skönheten och kraften i Filimonov-leksaken ligger i den hedniska antiken. Under århundradena har den inte förlorat några av sina element som kännetecknar livet för de gamla slaverna. Bondereligionens uråldriga symbolik uttrycks i enkla mönster. Cirkeln är solen, triangeln är jorden, granarna är en symbol för växtlighet och fertilitet. Alla mönster påminner om sambanden mellan människa och natur. Enligt gammal tro bar symbolerna i mönstren andlig kraft som kunde skydda mot ondska och orättvisa. Huvudsaken i leksaken är visselpipan. I svansen på djur och fåglar. De unga damerna har sina visselpipor gömda i kannor och soldaterna - i gäss. Med dess hjälp skrämde hedniska förfäder bort djävulen, onda andar. De visslade på det vid begravningar, de begravde det i graven tillsammans med den avlidne.

Varje leksak har sin egen betydelse. Den kvinnliga figuren personifierar den stora gudinnan "Naturen". Den feminina principen bar tecknet på goda krafter: Moder - sjuksköterska, Spring, Kupava, Bereginya, Lada, etc.
Denna bild är en fortsättning på rasen av alla levande varelser.

Björnen är en av huvudpersonerna folksägner- förebådade naturens uppvaknande, var en symbol för makt. Rådjur - skildrade ett framgångsrikt äktenskap, värme och fertilitet. Hästen ansågs vara solens tjänare. Utnyttjad bar han solguden över himlen och gav sin nåd till människor.

Hästen i konsten att hedniska Rus hade en skyddande betydelse och intog en viktig plats i fertilitetsmagi. Den symboliserade både solkulten och vattnet. I folkkonst är en häst tid, lätt, heroisk styrka.

Fåglar är ett tecken på naturens uppståndelse, jordens uppvaknande, gryning, en bra skörd, en lycklig familj. De är budbärare för modergudinnan - jorden och obligatoriska följeslagare av kvinnliga bilder. Kon symboliserade kraftfull styrka, fertilitet och kraft.

Konventionellt kan alla leksaker delas in i flera grupper:

1) människor - en soldat, en dam, en dragspelare, en pojke på en tupp, en ryttare, en soldat med en gås.

2) djur - rådjur, ko, häst, bagge, get, hund, katt, räv.

3) fåglar - tupp, höna, påfågel, anka.

"Kyckling med en tupp"

4) flerfigurskompositioner - teparty, trojka, karusell, träd, på en bänk, George med ormen.

Nästan alla Filimonov-leksaker är visselpipor, tuppar och kalkoner visslar inte.

Med tiden fylldes traditionella folkhistorier på med individuella kompositioner - "Soldat som matar en kyckling", "Björn framför en spegel" (en konstig varelse med en flexibel, tunn kropp, sittande på bakbenen, med en spegel framtill ben; ingenting i sitt utseende liknar den vanliga björnen), "Teparty."

"Björn med en spegel"

"Bekännelse"

"Soldat med kyckling"

Filimonov-soldaterna är mycket unika. Det är fristående figurer, långa, långbenta, i karaktäristiska kostymer - en jacka i midjan, med axelband, randiga eller färgade byxor, en hatt med visir eller brätte och ovanliga högklackade stövlar. Soldaterna håller fåglar under armarna.

Moderna mästare av Filimonov-leksaker hämtar inspiration inte bara från den verkliga djurvärlden, utan också från den mytiska - till exempel finns det Dragon-leksaker. De gjordes för Drakens år.

Målning av Filimonov-visseln började först i mitten av 1800-talet, när anilinfärger dök upp. Till en början späddes färgerna "i fullt ägg", och målningen var i rika naturliga toner. Tyvärr bleknade det snabbt och vissnade. Senare började hantverkare använda aceton. Färgerna har blivit mer hållbara, ljusare och till och med något genomträngande giftiga.

I det första skedet av målningen är leksaken "gul". Den första färgen - gul - appliceras på den vita bakgrunden av den brända leksaken. Detta är grunden för vidare målning.

I det andra steget används röd färg (ibland kallad "faux" eller "hallon"), traditionellt kallad hallon. Måla med en tunn pensel, eftersom linjerna ska vara tunna. Målningen utförs längs konturen av gult. Linjer i olika kombinationer ger upphov till solar, julgranar, rosetter och geometriska mönster.

I det tredje steget appliceras grön färg (turkos). Traditionellt kallas det briljantgrönt. Målning utförs mellan de röda linjerna.

Efter revolutionen började ett mycket känt hantverk dö: handeln med leksaker likställdes med vinstsysselsättning, människor sattes i fängelse för detta, så produktionen av Filimonov-leksaker minskade så mycket att det bara fanns ett fåtal hantverkskvinnor som inte gav upp deras hantverk. Till exempel är den ärftliga hantverkskvinnan Maria Nikolaevna Marchenkova, dotter till den berömda Filimonov-leksakstillverkaren A.I. Karpova. Sedan barndomen lärde Maria Nikolaevna hemligheterna med modellering och målning, och hjälpte sin mamma i alla processer för att skapa leksaker.

Några verk av Maria Nikolaevna Marchenkova:

"Räv och kyckling"

"Björn med en spegel"

Lukyanova Evdokia Ilyinichna med sina verk.

Målning av E.P. Zhurov "Filionovskie craftswomen" (1996). På bilden - Evdokimova Elena Kuziminichna och Lukyanova Evdokia Ilyinichna.

Verk av Lukyanova E.I. "Nedka"

Produktionen tog fart märkbart på 1950-talet. Allmän uppmärksamhet och intresse för folkkonst ledde till återupplivandet av leksakshantverk i Filimonov. Hantverkarna kom snabbt ihåg sitt hantverk.

Men den verkliga återupplivningen av den gamla hantverkstraditionen inträffade i mitten av 80-talet. XX-talet. Under denna period, tack vare Nikolai Vasilyevich Denisovs uthållighet och engagemang, skapades en kreativ grupp i Odoevsky-distriktet, som förenade akademiker från Abramtsevo Art and Industrial School och ättlingarna till Filimonov-hantverkskvinnor: Elena Bashkirova och Konstantin Kekhaidi, Alexander Stukova och Irina Levitina, Alla Goncharova, Vladimir Pershin och Elena Orlova.

Sedan 1984 har Nikolai Vasevich Denisov, på egen bekostnad, varit engagerad i återupplivandet av den antika Filimonovskaya folkleksaken på Odoyevskayas land i mer än sju år. Nikolai Vasilyevich samlade och samlade unga människor, precis som han, som var kära i leksaken. Nikolai Vasilyevich Denisov tillägnade till och med dikter till det äldsta hantverket:

Vart kom du till oss så här?
Allt är enkelt, inga knepiga knep.
Med en lång hals och målad,
För barns lek och nöje.

Jag blev kär i dig i tidig barndom -
Mormor var hantverkare.
Du kom till mig genom arv
Från vackra människor från byn.

Avstånd är inte skrämmande för dig.
Du är från förfäder från avlägsna tider.
Dessa lerskulpturer -
Klockorna i Rus ringer.

Författare till artiklar om folkkonst Han har under många år anordnat personliga konstutställningar i byn och håller möten med elever från skolor i byn och regionen som konstnär - målare, leksaksmakare och poet.2012 skapades ett verkstadsmuseum. öppnas i konstnärens hus. På bilden ovan - film från museets verkstad.

1986 arbetade de äldsta mästarna Elena Ilyinichna Lukyanova och Elena Kuzminichna Evdokimova i laget, från vilka de unga konstnärerna lärde sig hemligheterna med sitt hantverk.

Idag i Odoev tillverkar flera familjer Filimonov-leksaken, som fortsätter de konstnärliga traditionerna från det antika hantverket: Elena Ivanovna, Konstantin Nikolaevich och Platon Konstantinovich Kekhaidi, Elena Alekseevna Orlova, Vladimir Borisovich Pershin, Roman Vyacheslavovich Orlov, Valentina Nikolaevna Le Konanti, Inanovina Le Konanti Eli Drozdovskaya Zaveta Artemovna. Många mästare fortsätter faktiskt familjeföretaget - till exempel Goncharova Anna Vyacheslavovna.

Ärftlig hantverkskvinna i femte generationen genom den kvinnliga linjen, barnbarnsbarnbarn till den berömda Filimonov-hantverkskan Avdotya Grigorievna Derbeneva (Goryunova) (1881-1959), barnbarnsbarn till hantverkaren Antonina Ilyinichna Karpova- (18310va-) (1831e) , barnbarn till Maria Nikolaevna Marchenkova (Karpova) (1933). f.), dotter till Alla Ivanovna Goncharova (Marchenkova) (f. 1961). MED tidig barndom bodde bredvid leksaken: min mamma och mormor delade generöst med sig av hemligheterna med sitt hantverk.

Ärftlig hantverkskvinna, barnbarn till berömda Filimonov-hantverkskvinnor A.F. Maslennikova och A.I. Derbeneva, dotter till hantverkaren V.N. Maslennikova, Elena Alekseevna Orlova, flyttade till Odoev 1984 för att återuppliva fisket.

Verk av E. A. Orlova "Peacock"

Mästaren Kekhaidi Konstantin Nikolaevich flyttade till Odoev 1987. Från 1987 till idag har han undervisat i konst vid Odoev Children's Art School. Lär barn modellering och keramikkonst.

Sedan 1997 - arrangör av den årliga folkkonstfestivalen "Polyana". (bilden ovan är en mästare på jobbet). Det är intressant att både Kekhaidis fru och son är involverade i Filimonov-leksaker. Nedan finns ett par verk av Konstantin Kekhaidi.

Elena Kekhaidi skulpterar en leksak av lera.

Moderna Filimonov-hantverkare försöker, samtidigt som de behåller traditionella skulpterings- och målningstekniker, diversifiera ämnena och göra leksaken mer elegant. I nästan alla stadier av produktionen av Filimonov-leksaker följer hantverkare gamla traditioner. Detta är metoden för skulptering, bränning och klassisk Filimonov-målning. Den moderna gjutna visselpipan har blivit ännu ljusare, mer elegant, större (upp till 20 cm i höjd), förvandlats till en skulptur av små former och ändrat sitt utseende.

"Teparty"

2009 öppnade Filimonov Toy Museum i Odoev. I utställningen kan du se verk och fotografier av begåvade hantverkskvinnor från tidigare och nuvarande århundraden, lära dig mycket intressanta saker om hantverkets historia, såväl som produkter från andra centra av folkkonsten.

I allmänhet flyttade hela farkosten från byn Filimonovo till Odoev. Och i Filimonovo blir sommarborna mycket förvånade när de får reda på att den äldsta leksaken tillverkades i deras by.

Utställning i museet.

"Hunden matar tuppen"

"Livets träd"

"Par på en stol med en hund"

"Goat Rider"

väggplatta

"Stor karusell"

"Groda"

"Kvinna med en samovar"

Jag hoppas att jag inte är trött!)

Hej kära vänner.

Jag vet inte om dig, men jag älskar folkhantverk. Det spelar ingen roll vad det är: sy trasdockor, snida eller måla på trä, väva från björkbark och så vidare. Det är något så själfullt, varmt, kärt med dem, om du vill.

I allmänhet tänkte och funderade jag och bestämde mig för att lysa upp idag med något positivt - en Filimonov-leksak. Och vad? Hantverket är gammalt, intressant, ljust och högljutt. Dessutom har jag inte skrivit något om Tula-regionen på länge förutom tillkännagivanden. Så i den här artikeln kommer vi att titta in i det förflutna, komma ihåg var dessa roliga figurer kom till oss ifrån och prata om deras, låt oss säga, kanonitet och symbolik. Vad jag menar är att i Filimonovskaya-leksaken har allt sin egen mening, både färger och varje linje med sin egen mening.

Filimonovskaya leksak: historia

Detta gamla tillämpade konstnärliga hantverk är cirka 700 år gammalt enligt vissa källor och cirka 1000 år gammalt enligt andra. Vad man än säger, så här och så – mycket. Det har sitt ursprung i Odoevsky-distriktet (tidigare Belevsky-distriktet i Tula-provinsen), i byn Filimonovo (därav namnet i allmänhet).

Förresten, om namnet - det finns en legend som säger att byn fick sitt namn för att hedra en viss farfar Filemon. Han var en fång (förrymt), samt leksaksmakare och krukmakare. Så under många år tillverkades keramik och andra köksredskap, leksaker, spisrör och så vidare i den här byn.

Experter tror att konsten att skulptera och måla Filimonov-leksaker började dyka upp under övre paleolitikum. Det finns arkeologiska bevis på detta: under utgrävningar i Zhemchuzhnikovsky och Snedkovsky högar och bosättningar nära Odoev upptäcktes lerskärvor. Enligt arkeologer går dessa fynd tillbaka till 900-1100-talen. Så tecknen och symbolerna som vi ser idag på Filimonov-leksaken applicerades redan på dem.

Att göra sådana visselpipor är inte en svår uppgift, så tidigare gjordes det främst av kvinnor. Flickor började lära sig denna konst vid sju års ålder, och de kallades "visslingar".

På 1900-talet förlorade vi nästan detta gamla hantverk för alltid. På 20-talet började han dö, och allt för att handeln med Filimonov-leksaker förbjöds, och utan handel förstår du själv vilken typ av handel det finns - hantverkarna behöver också leva på något. Det är väldigt få hantverkare kvar som inte gav upp sitt hantverk på den tiden.

Ökningen av produktionen började först på 1950-talet, tack vare allmänhetens uppmärksamhet på folkkonst. Men den verkliga återupplivningen av gamla ryska traditioner inträffade i mitten av 80-talet av 1900-talet.

Nu finns det många män bland hantverkarna som skapar dessa barnrim, och själva hantverket är vida känt utanför Tula-regionen. Och allt tack vare ansträngningar från omtänksamma människor.

Tillverkningsteknik

Varför är denna leksak så unik i sitt slag? Detta beror delvis på dess form, som direkt beror på leran: en speciell lera, sinika, användes för att göra Filimonov-visslor.

Sinica är väldigt plastig (det ser ut som deg) och lite fet, så produkter gjorda av den måste jämnas för att undvika små sprickor (denna utjämning är det som gör dem så oproportionerliga, smidiga och uttrycksfulla);

Efter bränning får leran en vit färg, utan någon ytterligare ansträngning från mästarens sida.

Teknik för skörd av blåbär

Men för att skulptera en leksak måste lera av den erforderliga kvaliteten fortfarande förberedas: tidigare gjordes detta i kylan. Av denna anledning grävdes runda brunnar upp till två meter djupa och därifrån togs faktiskt denna lera ut. Jag betonar, bara i kylan tillät han inte brunnens väggar att kollapsa.
Efter att leran tagits bort gömdes den på en sval och fuktig plats i flera dagar. Sedan lades en liten sats blåbär i ett tråg och fylldes med vatten i ett par dagar. Vänd och klappade med spade med jämna mellanrum.
Senare tog de ut den, lade den antingen på ett trägolv eller en plats belagd med tegel, i en trave och började trampa. De säger att detta ackompanjerades av sånger och danser. Mannen spelade och kvinnorna dansade barfota på denna lera.
De trampade tills leran förvandlades till en pannkaka. Sedan stänkte de den med aska genom en sil, rullade ihop den och gömde den i en hög. Efter en tid trampade de den igen, och stänkte den igen med aska, och så vidare flera gånger.
Före skulptering skars en sådan pannkaka i tallrikar som redan användes för att göra leksaker. Det är mycket viktigt att blåbäret inte torkar ut under lagringen, så lerplattorna täcktes med en våt trasa.

Men sådan teknik fanns i det förflutna, nuförtiden är allting naturligtvis annorlunda.

Till en början målades inte Filimonov-visseln. Detta började göras först på 1800-talet, tack vare tillkomsten av anilinfärgämnen. Först föddes de upp "i fulla ägg" och sådan målning var naturligtvis ljus, men bleknade mycket snabbt. Därför antog senare mästarna aceton. Detta hjälpte - färgerna blev ännu rikare, man kan till och med säga giftigare, men det mest värdefulla är att färgen höll längre.

Filimonov-leksaken är målad i tre steg. Antalet färger är begränsat - traditionellt finns det tre.

Först är leksaken "gul". Det vill säga, efter bränning appliceras gult på sin riktiga vita färg. De utgör grunden för vidare målning.

På nästa steg de tar nyanser av rött (hallon), mästarna kallar det "hallon".

Det sista steget är "gröna grejer". Färgen är grön eller turkos, och målningen är gjord mellan de röda linjerna.

För att måla leksaken, använd en tunn pensel.

Leksakernas tomter är mycket olika: totalt finns det mer än fem dussin av dem (traditionellt föreställer dessa visselpipor djur och människor: damer, deras herrar, björnar, baggar, tuppar). Men, utvecklad av många generationer av folkhantverkare, förblir funktionerna oförändrade.

Detta återspeglas i figurernas formning och proportioner: djur med långa halsar, lika plastiga människor. Det finns lite detaljer, till exempel, bara en kjol och en huvudbonad skiljer en dam från en gentleman. Djur kan också bara särskiljas på deras huvuden. Så en bagge har böjda horn, en björn har öron och liknande.

Målningen kräver ett geometriskt mönster av tre färger. Ränderna växlar med mer komplexa mönster, figurernas ansikten är alltid vita och ögonen, munnen och näsan är markerade med små prickar.

Det mest anmärkningsvärda med Filimonov-leksaken är, kan man säga, dess styrka - den hedniska antiken. Under alla århundraden har den inte förlorat några av sina element som kännetecknar de gamla slavernas liv.

Varje teckning på detta barnramsa är en symbol som återspeglar böndernas tro och den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Målningselementen innehåller nästan alltid två huvudmotiv: solens symbol och det så kallade "livets träd" - ett mönster som påminner om grangrenar. Ringlinjerna som pryder hela leksaken innehåller godhet och ljus.

Inte bara målningen utan själva figurerna har också betydelse:

Lady- det här är en bereginya. En symbol för hem, värme och kärlek. Personifieringen av Moder Natur. Detta är en symbol för fortplantning och allt levande.

Björn- en av de mest vördade symbolerna i slaverna är bilden av en totemisk förfader, mästare, makt, godhet, personifieringen av den uppvaknande naturen. Mamma björn med unge- familjens beskyddare, analogt med beregin. Det finns en uppfattning om att det var björnen som födde den första kvinnan, därav vördnaden för björnar som beskyddare av inte bara födande kvinnor, utan kvinnor i allmänhet.

Rådjur– värme och fertilitet, skydd. Grenade hjorthorn symboliserade världsträdet.

Häst- en symbol för solen, vatten, fertilitet, ljus, tid och heroisk styrka.

Ryttare på en häst– å ena sidan är han en krigare, en beskyddare. Å andra sidan är det en bild av solen och ljuset.

Ko- välbefinnande och frälsning. Djur med horn i allmänhet var vördade i antiken: man trodde att de bar solskivan på sina horn.

Varg- konstigt nog, kärlek och vänlighet.

Tupp– det här är den starkaste amuletten, ljus och sol, en dröm om lycka. Personifieringen av den kommande dagen. Slaverna trodde att tuppen är en profetisk fågel, att den med sitt rop driver bort onda krafter och förstör trollformler. Men tuppar som satt mitt emot varandra betydde fertilitet.

Anka- en kvinnlig symbol förknippad med kulten av den stora gudinnan. Detta är beskyddaren för alla kvinnors hantverk, familjens beskyddare.

Hund– en trogen vän och assistent.

Fågel– det här är ljus och lycka, en förmedlare mellan världar.

Alla Filimonov-leksaker kan delas in i fyra grupper:

djur;

kompositioner av flera figurer;

Men tro inte att detta är ett hantverk på burk. Med tiden började Filimonovs berättelser fyllas på med moderna motiv och individuella kompositioner. Men allt detta gjordes harmoniskt, utan att bryta mot månghundraåriga traditioner. Detta gäller allt: metoden att skulptera, bränna och, naturligtvis, målning.

Det enda är att den moderna Filimonov-leksaken har blivit ljusare, mer elegant och större (upp till 20 cm i höjd). Det förvandlades från en liten visselpipa till en liten skulptur.

Nästan alla Filimonov-leksaker är i huvudsak visselpipor (tuppar och kalkoner visslar inte). Och detta är också symboliskt! Med hjälp av en sådan visselpipa skrämde våra förfäder bort onda andar, visslade på begravningar och lade den till och med i en kista tillsammans med den avlidne.

Du kan lyssna på hur Filimonov-visseln "sjunger" i skickliga händer.

Foton - bilder

För din inspiration har jag valt ut flera fotografier på leksaker. Där kan du se ritningen, detaljerna och helt enkelt - det är intressant.

Leksaker och statyetter gjorda av lera har länge tagit sin hedersplats i Ryssland. De gjordes för underhållning, för att underhålla barn, för semesterunderhållning.

Så här ser Filimonov-leksaker ut.

En av dessa typer är Filimonov-leksaken. Du kan se hur dessa figurer ser ut på vår hemsida tack vare bilderna.

Ursprungshistoria

Filimonovskaya-leksaken är uppkallad efter byn Filimonova i Tula-regionen. Detta fiske uppstod på 1800-talet. I början av 1900-talet försvann den mer än en gång, men på 1960-talet återupplivades den igen tack vare gamla hantverkare.

Den huvudsakliga typen av leksaker var visselpipor, som tog olika former: damer, hästar, björnar, ryttare, etc. De är gjorda av speciell lera "siniki", på grund av den speciella sammansättningen av vilken Filimonovskaya-leksaken har en långsträckt form, som kan ses på bilden. Efter bränningen blev leran vit och den målades i ljusa, glada färger (se bild).

Det finns en legend om att byn där leksaker tillverkas fick sitt namn efter keramikern Filemon: han upptäckte avlagringar av lera på denna plats, från vilken de senare började tillverka fat och leksaker. Flickorna som gjorde leksaksfigurer kallades "visslingar". Produkterna ställdes ut på mässan, pengar tjänades till dem och medel avsattes till hemgift.

Några fler ord från historien om uppkomsten av Filimonov-leksaker.

För dagens tid

Filimonov-leksaken har förändrats lite på sistone. Men till skillnad från alla figurer från byn Filimonov gjordes i form av visselpipor, även de unga damerna och bönderna. Hålet för visselpipan gjordes i svansen på fågeln eller djuret som karaktären höll.

De målar Filimonov-leksaker med en kycklingfjäder, doppar den i anilinfärger malda på ägginnehållet. De traditionella färgerna var vit, röd (närmare röd) och grön. Ibland kan lila och blå färger användas. Ibland verkar det som att målningen är något slarvig: detta beror på strukturen på pennan som den är framställd med.

Prickar, ovala och runda bilder, ränder, stjärnor och trianglar kan användas som ritningar. Varje symbol hade sin egen betydelse:

triangel - jord;
cirkel - sol,
Julgranar och groddar är symboler för livet.

De tar oss tillbaka till den hedniska antiken och talar om sambandet mellan natur och människa. Symbolerna som applicerades på leksaken skänkte andlig perfektion och skyddade från onda krafter. Filimonov-leksaken var inte bara underhållning: folk trodde att visselpipan kunde driva bort onda andar.

Det var därför de visslade på begravningar och sedan lade leksaker i den avlidnes kista.

Med tillkomsten av kristendomen gick figurernas heliga betydelse förlorad, och de förvandlades till ett element av dekoration och nöje.

Varje figur, liksom ritningarna på den, hade sin egen betydelse. Den kvinnliga silhuetten representerade modergudinnan och alla bilder som var förknippade med henne: Lada, Bereginya, Spring, etc. Dessa bilder gav godhet, skyddade från sjukdomar och symboliserade fortplantning. Björnen symboliserade makt och tillkännagav vårens ankomst. På hednisk tid var hästen vördad som solens tjänare och betecknade hjältens ljus och styrka. Fåglar symboliserade skörden, familjens välbefinnande och jorden. Om figuren avbildade en ko, var den också en symbol för fertilitet och rikedom.

Som du kan se gjordes leksakerna från byn Filimonov inte i form av bilder som ger ondska. De är genomsyrade av godhet och frid.

Idag i staden Odoev, nära vilken byn ligger, finns det en verkstad för produktion av Filimonov-leksaker. Efter att leksaken är skulpterad bränns den vid en temperatur på 950 grader, och sedan börjar målningen. Ingen av figurerna är helt lik den andra: de är målade individuellt.

Nedladdningar

Barn var alltid intresserade av att lära sig om detta otroliga hantverk. Presentationen och bilderna som presenteras på vår webbplats hjälper dem att berätta om det. Presentationen i färgglada bilder och bilder berättar historien om ursprunget till Filimonov-leksaken och dess bilder.

Bilder och foton

Vilka mönster används på Filimonov-leksaker?

Kort.

Denna steg-för-steg-bild hjälper dig att göra en Filimonov-leksak från plasticine.

Målarbok

Målarboken, som också finns på hemsidan, hjälper dig att känna dig som en riktig mästare. Målarboken låter barnen förstå hur lerfigurer målas. Ett exempel för färgläggning kan vara ett foto av riktiga leksaker.

Liliya Holdarova

GBOU gymnasieskola nr 41 DSP nr 3

Plan - sammanfattning av GCD för icke-traditionell ritning

För andra juniorgruppen

« Målning av Filimonovskaya-hästen»

Förberedd av läraren:

Holdarova L. M.

Moskva – 2014

Mål och syfte:

Fortsätt att introducera barn till rysk folkkonst. Att odla kärlek och respekt för sitt hemland och folkhantverkares arbete. Utveckla finmotorik fingrar Lär dig att måla en siluettmall hästar målade av Filimonov med hjälp av element väggmålningar. Stärk dina färdigheter rita element av Filimonov målning(ränder, prickar, cirklar, linjer) med hjälp av bomullspinne. Odla noggrannhet i att arbeta med färger.

Material:

Siluett mallar hästar, bomullspinne, gouachefärger i två färger (grön, röd, palett, vattenburk, servetter. Illustrationer och figurer Filimonov leksaker, affisch med element väggmålningar.

Lektionens framsteg:

(killarna sitter i en halvcirkel på mattan)

Killar, gör dig bekväm. Jag ska berätta en historia om häst. En gång i tiden bodde det en mästare, och han formade en vacker bit lera häst och han bestämde sig för att måla den. Men han hade bara tre färger: gul, grön och röd. Mästaren tog dessa färger och målade sina häst och det visade sig vara väldigt ljust och vackert, allt i ränder, med en rund sol med strålar framför. Och han kallade detta Filimonovskaya målning. (visar en statyett hästar)

I galopp, leker med sin man,

Han galopperar snabbt och vackert.

Du kommer inte ikapp, du kommer inte ikapp,

Titta hur han galopperar: E-go-go!

(Plötsligt springer han till musiken häst, gör två cirklar, som om han letar efter något. Han stannar och ser barnen framför sig och frågar:)

HÄST: Killar, har ni sett mina vänner? Jag hoppade bara väldigt snabbt och förlorade mina vänner.

VOSP: Nej, vi har inte sett dem, men killarna och jag kan hjälpa till att hitta dem! Ska vi hjälpa er? Älskling häst, berätta vad de är?

HÄST: De ser ut som jag. Allt är i flerfärgade ränder. Det finns en man på ryggen och mönster på hovarna.

VOSP: Vänta, häst, titta, vi har illustrationer och figurer hästar, är det inte dem?

HÄST: Ja, de ser ut som jag. Och det finns flerfärgade ränder och strålar och solar och prickar. Det är dem!

VOSP: Ja, då hjälper vi dig och killarna att hitta dina vänner! Stig upp killar, vi ska ut på ett uppdrag! (musik låter)

FYSISK MINUTT

Vi följer varandra

Skog och grön äng.

Brokiga vingar flimrar,

Fjärilar flyger på fältet.

Ett två tre Fyra Fem

Vi började gå igen.

Här går vi ut på ängen,

Jag är din vän och du är min vän!

Tillsammans nådde vi ut mot solen

Vi kramades och log!

VOSP: Nu, låt oss sätta oss vid borden. Kom igen killar, vi är våra häst låt oss rita hans vänner - hästar. Låt oss skriva ner dem Filimonov målning.

PRAKTISK DEL: (visar läraren på sin mall)

Alla har siluetter på sina bord hästar de måste målas som våra häst.

Använd rött i början. målning utförs längs den gula konturen.

Ta sedan den gröna färgen. målning leda mellan de röda linjerna. Låt oss nu prova det tillsammans.

(killarna kommer till jobbet, läraren hjälper till och övervakar arbetets gång, lugn musik låter)

VOSP: Vårt arbete är färdigt, låt oss göra en utställning av vår hästar. (killarna tar ut sina en efter en häst och fäst den på tavlan med en magnet).

HÄST: Så lika och vackra mina vänner visade sig vara.

VOSP: Vi ger dem till dig. Gå inte vilse från dina vänner längre.

HÄST: Tack så mycket, killar! Nåväl, nu måste jag gå. Adjö! (till musik häst går med honom och tar de målade hästar).

Barn säger hejdå till häst.

Städa arbetsplatser.

BILAGA (Stapper målning av Filimonovskaya leksak, demonstrationsmaterial)

Mål: Fortsätt att bekanta dig med folkhantverk; introducera barn för ett nytt folkhantverk för dem - Filimonov-visseln.

Uppgifter:

Introducera funktionerna i detta hantverk (material, form, färg, mönster).
Bemästra de enklaste elementen i Filimonov-målning - ränder, "fiskben"; introducera det traditionella elementet i Filimonov-målningen - "blomman".
Lär dig att måla silhuetterna av Filimonovsk-hästar och tuppar.
Utveckla perception, fantasi och känslomässiga-viljande sfär.
Att bilda moralisk och estetisk lyhördhet för skönhet i folkkonsten.

Material för lärare:

borstar nr 2 och nr 4;
en burk vatten;
mjuk trasa för att ta bort överflödig färg från borsten;
albumblad;
mallar av Filimonov-leksaker;
brickor med namn på hantverk och illustrationer av produkter för spelet "Fair";
Vet inte.

Material för studenter:

album;
gouache målar gult, grönt, rött;
borstar nr 2 och nr 4;
en burk vatten;
mjuk trasa för att ta bort överflödig färg från penseln.

Synomfång:

Filimonov visslar,
illustrationer,
vykort.

Litterär serie:

N. Gribachev "Artist",
pussel.

Musikalisk serie:

Inspelning av folkmusikinstrument.

Lektionsplanering:

Att organisera tid.
Spelet "Rättvist".
Konversation "Filimonovskaya leksak".
Pedagogisk teckning.
Studenternas praktiska arbete.
Utställning. Sammanfattande.

Under lektionerna:

1. Organisatoriskt ögonblick.

Hälsningar.

- Hej grabbar! Jag är glad att se dig. Jag hoppas att du är redo att förvandla dig till artister nu.

Dikt av N. Gribatjov "Konstnär".

– Lyssna på dikten ”Konstnär”, tänk och säg hur en riktig konstnär ska vara.

Vår Seryozhka som konstnär
En blunder och en blunder - han har alltid bråttom.
Målat regn i fönstret,
Resultatet är ett skägg.
Solen är tjock som tvål
Kycklingen har tre ben
Tanken ser ut som en krokodil
Och hemma för strykjärn,
På en kanna utan handtag - en katt,
Elefant - på lådan och sängen,
Och Seryozhka själv kan inte,
Vem och vad som finns här, ta reda på.

Undrar var
Svans på en kamelhals
Och lejonets horn
Är ditt huvud någonstans på sidan?
Tja, vi är inte förvånade,
Här är ett enkelt svar på allt:
Inget tålamod -
Ingen färdighet
Ingen färdighet -
Det finns ingen poäng!

– Kan Seryozhka kallas en konstnär? (…)

- Varför? Hur ska en artist vara? (…)

– Jag hoppas att ni kommer att vara uppmärksamma, flitiga, tålmodiga, noggranna artister. Och för att vi ska kunna arbeta enkelt måste vi förbereda alla material, verktyg och komma ihåg att varje sak har sin egen plats.

Barn löser gåtor - kontrollera och placera nödvändiga verktyg och material på skrivbordet.

Han erkände inför kniven:
"Jag är utan arbete.
Ge mig en smäll, min vän.
Så att jag kan jobba.”
Om du ger henne ett jobb,
Pennan var förgäves.

Flerfärgade systrar
Uttråkad utan vatten,
Farbror är lång och smal
Bär vatten med sitt skägg
Och hans systrar med honom
De ska rita ett hus och röka...

2. Spelet "Rättvist".

– Idag åker vi med dig till en mässa där produkter av en mängd olika folkhantverk säljs. (Folkinstrument låter.) Här är problemet - folk har samlats, låter, låter, men mässan öppnar inte. Vad har hänt? Brickorna är klara. Skyltarna är uppe. Och produkterna har ännu inte lagts ut. Hur så? ... Allt är klart, de bad Dunno att ordna och lägga ut leksaker och disk, men han kunde inte. Vi måste hjälpa honom, killar.

Barn går ut en efter en och lägger produkterna på brickor och förklarar sitt val.

– Titta, en bricka är tom och bredvid finns en låda, vi måste ställa i ordning, ta ut leksakerna och ordna dem.

Filimonovs visselleksaker kommer ut ur lådan. Barn namnger vilka figurer de ser.

3. Konversation "Filimonovskaya leksak".

– En tupp, en häst, en hund, ett brudpar, en soldat, en ko. Brickan är full, och här är skylten för det: "Filimonov Toys."

– Vilket material tror du att dessa figurer är gjorda av? (…)

– Var började de tillverka dem först: i staden eller i byn? Varför bestämde du dig så? (…)

Filimonovskaya by!
Blå skog, kullar, sluttningar.
De gör leksaker av lera där
Och de målar fortfarande.

Ja, från röd vanlig lera
Plötsligt dyker upp
Harar, koniker och påfåglar
Och soldaterna är färgen på trupperna.

– I ett pittoreskt hörn av den icke-svarta jordregionen, i Tula-regionen, ovanför Upafloden, finns den ryska byn Filimonovo, där krukmakare länge har bott (det finns mycket röd lera runtom): och hus här är inte trä, utan tegel och taken är täckta med tegel. Och enligt lokal övertygelse grundades byn av den skicklige krukmakaren Filimon under Ivan den förskräcklige. Och byn blev känd över hela världen för sin glada, underhållande leksak. Leksaken är skulpterad vacker, men något konstigt - långsträckt.

Figurernas långsträckta proportioner förklaras av egenskaperna hos lokal lera. Det är trögflytande och homogent, som deg, så mästaren behöver inte skulptera figuren i delar och smeta bitarna mot varandra. Men medan leran torkar stryks leksaken många gånger, "dras upp", jämnar ut ytan tills den "fryser". Så med varje sådan "dragning" förlängs leksaken i proportioner.

Och de är målade huvudsakligen med tre färger:

- Vilka? (Rött, grönt och gult.)

– Och mönstren är inte blommor och gräs, va? (Ränder, julgranar, snöflingor är blommor.)

– Genom sin långa, långa hals och lilla huvud, genom sitt randiga mönster, känner alla igen Filimonov-leksaken.

Efter återupplivandet av hantverket på 60-talet blev leksaken mer mångsidig, men målningen som helhet förändrades inte - de skriver snabbt och enkelt, som som ett skämt.

4. Pedagogisk teckning.

Teckningen görs på tavlan av läraren och samtidigt av barnen i album.