Fantastiska berättelser om män som sjöng som kvinnor. Moderna sopranister Countertenor sångare

Först är det till och med svårt att tro dina öron, motsättningen mellan ljudet och dess artist är så levande. Troligtvis har du åtminstone en gång hört hur män når höjder i sin sång som vanligtvis bara är tillgängliga för soprankvinnor. Falsett är åtminstone bekant för många. Men den klassiska kontratenoren (kontratenoren), kraftfull och otroligt tydlig, är något som kan förhäxa lyssnaren. Detta är ett unikt och imponerande fenomen som inte går att glömma! Historien om sådana sång sträcker sig många århundraden tillbaka, men även under det tjugoförsta århundradet intar sådan sång en mycket speciell plats i musiken.

Återkomst av gamla traditioner

Denna sångstil uppstod som ett självständigt fenomen på 1900-talet, när världen erövrades av sångarna Alfred Deller, James Bowman, David Daniels och Andreas Scholl. De fick ett erkännande i den klassiska musikens värld. Men män som sjunger professionellt som kvinnor är fortfarande en sällsynthet. För fyrtio år sedan fanns bara ett fåtal kontratenorer på den internationella scenen. I senaste åren intresset ökade igen - detta sammanföll med återupplivandet av barockrepertoaren, som kräver en hög röst. I tidigare tider skulle denna roll ha utförts av en kastrat, och i mer humana århundraden, av en kvinna med mezzosopranröst. Bland stjärnorna i den nya vågen finns trettiotreårige amerikanen Anthony Roth Costanzo, trettioåttaårige fransmannen Philippe Jaroussky och indianen Bejun Mehta, en Grammy Award-nominerad och medlem av en av Indiens mest kända musikfamiljer. Vi måste också nämna Iestin Davis, vinnare av en Grammis och andra utmärkelser, som befinner sig bland de mest fängslande internationella stjärnorna inom opera, även före sådana kändisar som hjärterövraren Jonas Kaufman eller divan Anna Netrebko. Ingen dålig prestation för en enkel engelsk kille som sjunger som en tjej! Så vad är en kontratenor och varför är den så bra?

Drag av sång av en kontratenor

Detta är ett ljud som produceras utan hjälp av den normala talade rösten, med en hög frekvens, vilket kan uppnås genom en gemensam ansträngning av musklerna i halsen och stämbanden. De måste vara anordnade på ett visst sätt så att luften passerar igenom stämband, vibrerade endast på deras tunna yttre lager. Många tror felaktigt att det bara är en kvinnas röst. Faktum är att alla män också kan tala i falsett, det är bara ett fåtal som alltid gör det. Och de med en kontratenor är eliten, de kan alltid använda den högsta tonhöjden i sin röst. I popmusik sjunger artister helt enkelt högre med sin tenor- eller barytonröst, och när en ton är för hög slår falsetten igenom.

Talangutvecklingens historia

Davis har en ganska djup naturlig röst, som han använder när han talar, och hans sångröst är en basbaryton, den lägsta möjliga. I sin ungdom började han experimentera med sång och repeterade en roll med skolkören. Han var tvungen att sjunga ganska högt, hans kompis sa att det lät bra och var värt ett seriöst försök. Davis försökte. Han fick en plats på ett prestigefyllt sångcollege, tog examen från Cambridge och blev sedan medlem av Royal Academy of Music. Han är efterfrågad i de bästa operahusen runt om i världen, stora konsertlokaler väntar honom, han gör ständigt nya inspelningar – Davis har aldrig ångrat valet han en gång gjorde.

Mörka berättelser om det förflutna

Nuförtiden verkar en karriär som kontratenor spännande nog för en ung sångare, men tidigare var det en mycket mörkare sysselsättning. Många av de delar för kyrko- och operasång som Davis och sångare som han kan framföra idag skapades ursprungligen på 1600- och 1700-talen för den legendariske kastraten Carlo Broschi, mer känd som Farinelli, och andra liknande sångare. Pojksångare kastrerades innan de nådde puberteten för att bibehålla höga, klara röster. I vår tid är det svårt att föreställa sig att ett sådant barbari kan rättfärdigas av konstens höga mål, men en gång i tiden fanns inga motståndare till en sådan teknik vare sig på den påvliga tronen eller vid hovet. Kvinnor skulle inte alls sjunga kyrkliga delar - man trodde att de bara skulle vara tysta i kyrkan.

Förbud och mysterier

På 1600-talet förbjöds kvinnor att uppträda på scenen. Anständighetens lagar i samhället tillät dem inte att framträda som operautövare. Operamusik som genre började aktivt utvecklas, så castrati fick roll efter roll. Under det följande århundradet ökade operans popularitet ännu mer, och därav efterfrågan på kastrater. Sångare som Farinelli var dagens rockstjärnor. De var älskade i hela Europa. Det fanns till och med en fras som användes: "Det finns en Gud och det finns en Farinelli!" Men nuförtiden förblir sång av kastrater ett mysterium. Denna praxis existerar inte nu, så vi kan helt enkelt inte föreställa oss exakt hur dessa sångare utförde sina roller.

Avsky för kontratenorer

Inslaget av äckel kvarstår även under dagar då de bistra kastreringsmetoderna är ett minne blott. Philippe Jaroussky noterar att hans änglalika röst stöter bort vissa människor - det faktum att sådan sång kommer från en mans kropp verkar löjligt. Folk tror att kontratenoren är ett tredje könsdrag eller något halvkvinnligt. Davis har en mer pragmatisk syn: han är säker på att allt ovanligt oundvikligen orsakar rädsla och problem hos människor med fördomar. På femtiotalet av förra seklet, när Alfred Deller började arbeta, fick han ta itu med ännu mer kritik. Folk ansåg att han inte skulle få stå på scen som solist. Lyckligtvis har samhället ändrat sin syn och nu kan du enkelt njuta av flödet av Davis röst på scenen. Han gjorde rollen som Oberon i Benjamin Brittens opera En midsommarnattsdröm – denna roll skrevs ursprungligen för Deller. Dessutom är många av de nya möjligheterna för kontratenorarbete lånade från kyrkomusiken och 1600- och 1700-talens operavärld. Moderna tonsättare är också intresserade av att skapa delar till kontratenoren. Kanske kommer framtida generationer att få se ännu mer imponerande prestationer än de som är tillgängliga för oss nu.

Paul Esswood (f. 1942)

Tillsammans med Deller var Esswood en av dem som återupplivade kontratenorsången på 1900-talet. Han blev känd främst för sina framföranden av Bach-kantater och huvudroller i rollerna Händel och Monteverdi. Tillsammans med verk av Mozart, Haydn, Schubert, Schumann innehåller hans repertoar verk av Penderecki, Schnittke (premiär av andra symfonin, Faustkantaten), Glass (operan Akhenaten). Han har gjort mer än hundra inspelningar och har den senaste tiden varit mer upptagen med dirigering och undervisning.

Philippe Jaroussky (f. 1978)

Foto: MARTIN BUREAU /AFP FOTO

Enligt familjelegenden dök sångarens efternamn upp när hans farfar emigrerade från det revolutionära Ryssland och när han korsade gränsen sa han till en tulltjänsteman: "Jag är ryss." 2004 fick han det franska Victoire de la Music-priset i utnämningen av Årets upptäckt och 2007 i utnämningen av Årets sångare. Tillsammans med Handel ägnar han stor uppmärksamhet åt Vivaldis verk. Deltar aktivt i återupplivandet av intresset för musiken av Antonio Caldara, Johann Christian Bach och Nicola Porpora. Han uppträdde i Moskva flera gånger, inkl. på Musikens Hus vid invigningen av den pågående säsongen.

Max Emanuel Cencic (f. 1976)

Foto: JEAN-CHRISTOPHE VERHAEGEN /AFP FOTO

Han uppträdde som medlem i Wiens gosskör, efter att ha tappat rösten lyckades han behålla sin sopran tessitura och fram till 1997 uppträdde han som sopransångare. Han debuterade som kontratenor 2001 och väckte uppmärksamhet med sitt framförande av rollen som Nero i Monteverdis uppsättning av Poppeas kröning (2003). Idag är han känd för sina roller som Pharnaces i Vivaldis opera med samma namn, Mandana i Vincis opera Artaxerxes och Alexander i Händels opera med samma namn.

Christophe Dumo (f. 1979)

Foto: FREDERICK FLORIN/AFP FOTO

Han debuterade 2002 som Eustasio i Händels Rinaldo på Radio France Festival i Montpellier (dirigerad av René Jacobs). Han samarbetar med många ledande forntida musikensembler, inklusive Les Arts Florissants, Le Concert d'Astrée, Freiburgs barockorkester, etc. Han har deltagit i produktioner av moderna operor - "Döden i Venedig" av Britten, "Medeamaterial", "Akhmatova" av Mantovani. 2012 debuterade han på Salzburgfestivalen i rollen som Ptolemaios i Händels opera Julius Caesar. 2013 gjorde han samma roll på Metropolitan Opera, Zürich Opera och Paris Grand Opera.

Andreas Scholl (f.1967)

Foto: GEORG HOCHMUTH/EPA

Scholls berömmelse kom till honom av hans debut på Glyndebourne-festivalen i Händels Rodelinda i rollen som Bertarido, som han sedan framförde flera gånger i andra produktioner. Samarbetade med flertalet dirigenter - specialister på barockmusik, som William Christie, Philipp Herreweghe, Giovanni Antonini, John Eliot Gardiner, etc. Han komponerar sånger, balett och teatermusik, lederegen professionell inspelningsstudio i Basel.

<><><><><><><><><>

Countertenor är en hög manlig altröst som sträcker sig från liten oktav till B-sekund. Redan på 1500-talet, innan kulten av kastratisångare uppstod i Italien, sjöng de så kallade spanska falsetterna i Sixtinska kapellet: vuxna sångare som framförde alt- och sopranpartier. På 1600-talet sjöng falsettister i Tyskland och England; I Frankrike var samtidigt en röst populär som kan beskrivas som en hög tenor med falsetttopp. På 1700-talet sjöng engelska kontratenorer i Händels oratorier, och senare hördes falsettspelare i engelska katedralkörer. Efter kastraternas försvinnande – och de sista kastraterna i musikhistorien sjöng i början av 1900-talet – började de partier som tidigare framförts av dem anförtros andra röster. Idag utförs de oftast av kontratenorer. Återupplivandet av kontratenorrollen började på 1900-talet. Detta var förknippat med uppkomsten av ensembler som specialiserade sig på framförande av gammal musik.

Vanligtvis sjunger kontratenorer manliga delar skrivna för kastrater under barocktiden eller senare, samt manliga delar för kvinnliga röster. Konsten att sjunga som kontratenor återupplivades av engelsmannen Alfred Deller, som i mitten av 1900-talet bestämde sig för att starta en karriär som solist; Så återupptogs traditionen med solofalsettsång. Han blev den första spelaren av rollen som Oberon i Brittens opera En midsommarnattsdröm; detta var den första operarollen på 1900-talet skriven speciellt för en kontratenor. Deller följdes av andra sångare; på grund av det växande intresset för antik musik och repertoar för höga mansröster, vid sekelskiftet 20-2000. ett nytt skede i falsettsångens popularitet började. Evgeny Argyshev (1933-1992) anses vara den första inhemska kontratenoren. Med den legendariska Madrigal-ensemblen uppträdde han som baryton, men utvecklade sin röst för att utföra kontratenorroller. På 1980-talet var en av de ledande sångarna i denna roll Erik Kurmangaliev (1959-2007).

Eric Kurmangaliev

förbi Anteckningar om den vilda älskarinnan

Moderna "farinelli" tränas nu inte på operationsbordet, utan i vinterträdgårdar, och kallas helt annorlunda - kontratenorer. En kontratenor är en mansröst, lika i tonhöjd som en kvinnlig contralto, mezzosopran eller sopran, men skiljer sig i ljud från kvinnliga röster på grund av skillnader i strukturen hos den manliga och kvinnliga sångapparaten.

Till skillnad från castrati, kontratenors röst har ett helt naturligt ursprung: efter åldersrelaterad mutation av vokalapparaten behåller sådana sångare förmågan att sjunga sopran eller alt, och i de flesta fall har detta ingenting att göra med hormonella problem eller sexuell läggning.

Enligt kända historiska fakta misstänktes inte förekomsten av kontratenorer i Ryssland förrän i slutet av 80-talet av 1900-talet, och över hela världen uppfattades sång av män som naturligt hade så höga röster från början som pseudoimitation castrati. En kontratenor är förresten en sällsynthet bland operasångare.

Det finns bara tre sådana personer i Ryssland. En av dem - Oleg Bezinskikh - har en helt unik röst: hans omfång är mer än tre oktaver (från baryton till sopran). I väst har det i flera år nu kallats inget mindre än det "ryska miraklet".

Oleg Bezinskikh bor nu i S:t Petersburg, men ger konserter mycket sällan, men har stora framgångar utomlands och uppträder på de bästa ställena i världen. För två år sedan tog han examen från konservatoriet (klass av professor Viktor Yushmanov), för första gången i dess 137-åriga historia, och blev examen med ett diplom som "kontratenor-sopran".

När han sjöng Narrens aria ur Mussorgskijs opera Boris Godunov på S:t Petersburgsoperan bröt en enorm skandal ut. En hel kontrovers uppstod i pressen om ämnet - "Är det möjligt att använda sådana röster i opera?"

Händel skrev 21 operor för kontratenor, Mozart skrev flera verk för castrato Senesino, och Schnittke, Bernstein och Monteverdi skrev för samma röster. Tidigare satte poängen inte "motertenor", utan "sopran". Men festerna är för män!

Nyligen var det premiär av Monteverdis opera i Moskva, där kontratenordelarna ersattes av kvinnor. Mariinsky-teatern framför operan "Orpheus and Eurydice" av Gluck, där rollen som Orpheus återigen framförs av en kvinna.

Rostropovich erbjöd själv sångaren en roll i operan "Alice in Wonderland" av kompositören Alexander Knaifel, som sattes upp i Amsterdam.

I Neva filmstudio hölls tillsammans med Walt Disney-företaget en tävling för att dubba en 13-avsnitt lång tecknad film om Musse Pigg, och Bezinskikh godkändes enhälligt för huvudroll. Premiären av kantaten "Jerusalem" ägde rum i S:t Petersburg: solot skrevs speciellt för Oleg av St. Petersburg-kompositören Peter Hecker.

Detta verk spelades in med den 14-åriga virtuosen cellisten Nikita Zubarev för en framtida CD, som kommer att innehålla Heckers bästa verk, inklusive en cykel om dikter av Omar Khayyam, också speciellt skriven för Bezinskys.

I Moskva, i Tjajkovskijsalen, sattes Dmitrij Bortnjanskijs opera Alcides upp med stor framgång. Anton Sharoev, barnbarnsbarn till den store Rubinstein, grundare av St. Petersburgs konservatorium, dirigerade. Dessutom inkluderar Olegs planer ett nära samarbete med Moscow Chamber Philharmonic, vars chef är Elena Obraztsova.

Vilka andra artister med en unik röst koncentrerar sig och förvånar tacksamma lyssnare med sin talang? Här är några fler namn:

Kontrartenor Nikolai Gladskikh förbereder sig för att provspela för London Covent Garden Theatre, studerar vid Russian Academy of Theatre Arts (GITIS) med Roman Viktyuk och har en så unik röstklang att han jämförs med den store Farinelli. Experter förutspår en stor framtid för Nikolai Gladskikh

Den brittiske kontratenoren Michael Chance har en otroligt välarbetad röst med en väldigt speciell klang.

Kontrartenoren Paul Esswood anses med rätta vara en av vår tids mest betydande artister.

Namnet på tysken Jochen Kowalski skiljer sig åt. Redan långa år han har titeln den mest fantastiska kontratenoren, vars CD-skivor säljer exemplar som saknar motstycke i klassisk musik.

En kontratenor, eller, som det också kallas, en kontratenor, är rösten för en akademisk sångare som specialiserat sig på framförande av alt- och/eller sopranstämmor.
Kontretenoren kallas ibland den manliga sopranen.

Inledningsvis i europeiska polyfoniska XIV-XVI århundraden. En kontratenor var en sekundär sångstämma som kompletterade diskanten. Från och med mitten av 1500-talet, med utbredningen av fyrstemmarna, delades kontratrenoren i två: en framfördes under tenoren och kallades kontratenor-bassus, den andra framfördes ovan och kallades contratenor altus. Snart användes termen inte längre i sin ursprungliga betydelse, istället började kontratenor-bassus i Italien att kallas helt enkelt bas, contratenor-altus - alt, i Frankrike etablerades termen haute-contre och i Storbritannien - kontratenor.

Det har länge funnits en utbredd myt att män som har en kontratenor och kan sjunga i en kvinnlig tessitura lider av någon form av anomali, och att deras röstapparat är konstruerad efter kvinnotypen. Det är en vanföreställning. I verkligheten uppnås förmågan att sjunga med hög röst genom att utveckla det övre vokalregistret.

Skillnader mellan kontratenor och altino och falsett

Altino-tenor förväxlas ofta med kontratenor. Altino är en typ av lyrisk tenor med hög tessitura, som skiljer sig från kontratenoren främst genom att den tydligt kan identifieras som en hög maskulin röst, medan kontratenoren låter feminin. Altino-sångaren har ett omfång upp till noten E i den andra oktaven.
Tenor altino är en sällsynthet, ägarna till en sådan röst sjunger med en fullstämmig stängning av ackorden.

Slutligen, falsett, eller, som det ibland kallas, fistel, har ingenting att göra med klassificeringen av klangfärger för sångare, utan är det övre huvudregistret: ägaren till vilken sångröst som helst kan sjunga i falsett. I huvudsak uppnås falsett genom specifik ljudproduktion.

För att sjunga i falsett måste du sätta dina stämband i ett läge där endast de lager av slemhinnevävnad som är närmast mellanrummet kommer att vibrera. Fisteln används i undantagsfall för att ge ljudet en speciell färg, men vissa kompositörer använder den för att skapa en viss bild. Således framförs Figaros roll i falsett i avsnittet där han imiterar Rosinas röst.

Moderna "farinelli" tränas nu inte på operationsbordet, utan i vinterträdgårdar, och kallas helt annorlunda - kontratenorer. En kontratenor är en mansröst, lika i tonhöjd som en kvinnlig contralto, mezzosopran eller sopran, men skiljer sig i ljud från kvinnliga röster på grund av skillnader i strukturen hos den manliga och kvinnliga sångapparaten.
Till skillnad från castrati har kontratenors röst ett helt naturligt ursprung: efter åldersrelaterad mutation av röstapparaten behåller sådana sångare förmågan att sjunga sopran eller alt, och i de flesta fall har detta ingenting att göra med hormonella problem eller sexuell läggning .

Populärt om kontratenorer

Vid första anblicken är detta det enklaste sättet att förklara vad en kontratenor är för en person som aldrig har hört en sådan röst. Det bör dock beaktas att för det första är detta påstående i grunden felaktigt: en mans röst, oavsett hur hög den är, kommer alltid att vara en mansröst och kommer alltid att låta annorlunda än en kvinnas på grund av skillnader i strukturen hos kvinnliga och manliga röstapparater; för det andra vägleder en sådan formulering felaktigt lyssnarna - traditionellt sett anser de att en hög sångröst är kvinnors privilegium, drar de ofta slutsatser om kontratenorsångarnas kvinnlighet eller någon form av fysisk underlägsenhet. Baserat på dessa överväganden bör användningen av frasen "en man som sjunger med en kvinnas röst" överges.

Countertenor = castrato?

Många, som hör en kontratenor sjunga för första gången, misstar sångaren för en castrato, och tror att bara en castrato kan sjunga så högt. Det är en vanföreställning. Falsettröstregistret, genom vilket en vuxen och fysiologiskt fullfjädrad man kan producera höga ljud, finns hos alla män utan undantag, och förmågan att sjunga i detta register i de allra flesta fall är resultatet av utvecklingen av sångares medfödda vokala förmågor.

Många fans av kontratenorer är övertygade om att sådana röster är unika och extremt sällsynta, mot vilka skeptiker ofta invänder något i stil med detta: "Ja, det är bara en falsett - varje man har det, varje man kan sjunga så, och det finns inget speciellt eller unikt. om det." Utan tvekan har varje man ett falsettröstregister. Det är dock värt att tänka på följande:
Inte varje man har i princip förmågan att sjunga;
Inte alla sångares falsettregister har egenskaper som gör att det kan anpassas för att framföra en viss repertoar på ett visst sätt (låt oss komma ihåg att i modern mening är en kontratenor en professionell akademisk sångare);
Alla sångare har inte lusten att i första hand sjunga i falsettregistret, utveckla det och lära sig sjunga falsett professionellt.
Alfred Deller uttryckte i en av sina intervjuer följande observation: sångare som skulle vilja lära sig sjunga som kontratenor har ofta inte förmågan att göra det, och de som har dessa förmågor vill inte utveckla dem, eftersom de anse denna sångstil feminin. Dessutom är kontratenorer idag mycket mindre professionella efterfrågade än de med mer "traditionella" mansröster. I synnerhet i den inhemska musikkulturen fanns det inga fenomen som liknade den italienska traditionen av kastratsång eller traditionerna för falsettsång i England och Tyskland (Handel skrev 21 operor för kontratenor, Mozart - flera verk för castrato Senesino, och Schnittke och Bernstein skrev för samma röster och Monteverdi. Tidigare inkluderade partituret inte en "motertenor", utan en "sopran." Men delarna är manliga!), vilket gör att det inte finns några delar i verk av ryska tonsättare för manliga alter och sopraner, och det finns inte heller några metoder för att träna sådana sångare, lika väl som intresse för sådana röster och för den musik som skrevs för dem i en professionell musikalisk miljö. Detta är huvudorsaken till den ökända rariteten och unikheten hos moderna kontratenorer.

Repertoaren av kontratenorer är oftast baserad på musiken från barocktiden, tiden för den europeiska vokala scenkonstens snabba uppgång.

Här är några namn: Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
Paul Esswood anses vara en av de bästa.
Den brittiske kontratenoren Michael Chance har en otroligt välarbetad röst med en väldigt speciell klang.
Namnet på tysken Jochen Kowalski skiljer sig åt. Sedan många år tillbaka har han haft titeln som den mest fantastiska kontratenor, vars CD-skivor säljs i omlopp utan motstycke inom klassisk musik.

Enligt kända historiska fakta misstänktes inte förekomsten av kontratenorer i Ryssland förrän i slutet av 80-talet av 1900-talet, och över hela världen uppfattades sång av män som naturligt hade så höga röster initialt som en pseudoimitation av kastrater. . En kontratenor är förresten en sällsynthet bland operasångare. Det finns drygt 20 vokalister i Ryssland som har liknande superkrafter. Vad alla moderna kontratenorer har gemensamt är deras växande popularitet. De blir alltmer en dekoration för konserter, inklusive konserter av popstjärnor.

Ryska berömda kontratenorer: Evgeny Argyshev, Oleg Bezinskikh, Yuri Borisov, Nikolai Gladskikh, Alexander Gorbatenko, Evgeny Zhuravkin, Konstantin Zbanychuk, Yaroslav Zdorov, Igor Ishchak, Vyacheslav Kagan-Paley, Grigory Konson, Artyom Munkoiev, Evgeny Minkojev, Evgenij Minkojev, Evgenij Minkojev, Evgenij Minkojev, Evgenij Zdorov. , Igor Retnev, Oleg Ryabets, Oleg Usov, Bagdasar Khachikyan, Vasily Khoroshev, Nikolay Shilintsev, Rustam Yavaev.

Lite om några av dem

Eric Salimovich Kurmangaliev(Kazakstan Erik Salimuly Kurmangaliev, 31 december 1959, staden Kulsary, Guryev-regionen, Kazakstan - 13 november 2007, Moskva, Ryssland) - operasångare (mottenor) och skådespelare, ägare av en unik klang. Enligt vissa källor, den första kontratenoren i Sovjetunionen. 2005, i Riga, deltog han i en galakonsert med fem kontratenorer, på grundval av vilken dokumentärfilmen "Farinelli. Show must go on" med deltagande av Eric Kurmangaliev.

Oleg Kasper har unika sångförmågor (4 oktaver) - från manliga barytontoner till kontratenor (kvinnlig sopran).

Oleg Ryabets. Publikationen Diena kallade sångaren "en av fem sådana röster i världen, vars mutationsperiod framgångsrikt har passerat..." Ryabets uppträdde i operahallarna i Lyon och Hamburg, Riga och Paris, i kungahusen i England , och i prestigefyllda hallar i Japan. Medverkade i dokumentär film Farinelli. Showen måste fortsätta!" Oleg Ryabets har en kontratenor av sällsynt klang och höjd. En inspelning av hans röst finns lagrad i British National Sound Archive bredvid en unik inspelning av 1900-talets sista kastrat, A. Moreschi. Vid prinsen av Edinburghs 75-årsfirande tilldelade HKH Prins Philip sångaren titeln "Mr Soprano".

Oleg Bezinskikh. Han har en helt unik röst: hans omfång är mer än tre oktaver (från baryton till sopran). I väst har det i flera år nu kallats inget mindre än det "ryska miraklet". Han tog examen från St. Petersburgs konservatorium (klass av professor Viktor Yushmanov), för första gången i dess 148-åriga historia (öppnades 1862) och blev en examen med ett diplom som "kontratenor-sopran". När han sjöng Narrens aria ur Mussorgskijs opera Boris Godunov på S:t Petersburgsoperan bröt en enorm skandal ut. En hel kontrovers uppstod i pressen om ämnet - "Är det möjligt att använda sådana röster i opera?"

Nikolai Gladskikh har en så unik röstklang att han jämförs med den store Farinelli. Experter förutspår en stor framtid för Nikolai Gladskikh.